晓雪，原名杨文翰，生于1935年，白族，云南大理喜洲人，是我国现代文学史上一位重要的诗人、作家、文艺评论家。历任云南省文联副主席，云南省作家协会主席，中国作家协会理事、全国委员会委员。

从苍洱走向世界的诗人

除了阅读一众中外名著，他也在哲学、历史、美学方面广泛涉猎，边读边想、边读边记，由此日积月累。晓雪在1956年撰写毕业论文时下笔千言，仅用一周时间就写完了5万多字的长篇论文《生活的牧歌——论艾青的诗》。之后两次修改，又增加2万多字，次年由作家出版社印26000册在全国出版发行。作为我国第一本系统研究诗人艾青的专著，也是新中国成立后的第一部现代作家论，该文出版后很快产生了强烈的反响，成为晓雪的成名之作。

 自1952年发表第一篇短文，半个多世纪以来，晓雪著有诗集、散文集、评论集28部和《晓雪选集》6卷。其中，长诗《大黑天神》、诗集《晓雪诗选》、散文《绵绵不尽的思绪》和诗论集《诗的美学》《新诗的春天》《诗美的采撷》先后在全国获奖。不少诗文被翻译成英国、法国、日本、意大利、西班牙、缅甸、泰国等国文字和维吾尔族、哈萨克族、朝鲜族、蒙古族等我国少数民族文字。

晓雪的书法具有诗人的个性

1996年晓雪获意大利蒙德罗国际文学奖特别奖，2003年获第五届中国当代少数民族文学研究突出贡献奖，2010年获中国当代杰出民族诗人诗歌奖，2014年4月获国际诗人笔会授予的中国当代诗魂金奖，同年获纽约东西方艺术家协会授予的终身成就奖，2015年12月获中国艾青研究学术峰会授予的艾青研究突出贡献奖，2016年6月获湄公河文学奖……

他还是一位既搞创作又搞评论的诗人。1956年，晓雪曾在《人民文学》上发表过一篇短论——《作家们，关心和参加文艺批评吧！》这是他一直以来主张的：作家、艺术家们兼搞评论。晓雪认为，诗歌的形象思维与评论的逻辑思维虽然有区别，但并不是相互排斥、水火不容的，处理得好，可以相辅相成。

繁忙的工作之余，晓雪孜孜不倦地读书，除了研究艾青外，还为郭沫若、茅盾、巴金、臧克家、李广田、冯牧、汪曾祺、郭小川、李群杰、李乔（彝族）、赵银棠（女，纳西族）等441位老中青、海内外、各民族的作家、艺术家分别写过专题评论、序跋和纪念文章，其中包括饶阶巴桑（藏族）、张长（白族）等少数民族作家、艺术家111位。他所写评论涉及小说、散文、报告文学、文学史研究和戏剧、电影、电视、曲艺、音乐、舞蹈、美术、书法、摄影等各种艺术门类。在美术方面，就为17位画家作品、画册、画展和各种综合性的画展写过20多篇评论、前言和序跋。他不只是对这些文艺家进行介绍评价，而且体现了一位文艺工作组织者的担当精神。

晓雪与著名白族歌唱家赵履珠是相扶相携的贤伉俪 

与爱妻“诗”“歌”相伴至白首

晓雪应邀在哥伦比亚麦德林的卡尔洛斯·比尔科露天剧场朗诵诗

“我的梦里都是洱海的涛声”

晓雪画笔下的鲁迅先生

 作为一位白族诗人，谈及少数民族文学的发展，晓雪坚定地表示：“一定要不断增强文化自信，一定要相信自己的民族。”在晓雪看来，云南拥有源远流长、丰富多彩、广博深厚的民族文化，需多了解那些动人的民歌、民谣、民间故事，掌握流传下来的文学、艺术、传统，不断挖掘其中的潜力与精髓，深深扎根云南本土,这些都是筑牢中华民族共同体意识的一个个范本，在中华文化价值认同感伟大旗帜下的一枚枚彩贝。“在这样一个伟大的时代，一定会产生越来越多优秀的少数民族文学作家，产生走向全国、走向世界的好作品。”